• O que é classicismo?
• Contexto histórico do classicismo
• Características do classicismo
• Estilo e temas do classicismo
• Representantes do classicismo
• Classicismo e neoclassicismo
• Classicismo no México

Explicamos o que é classicismo, seu contexto histórico, estilo e outras características. Além disso, seus representantes mais importantes.

O classicismo assumiu os valores clássicos de unidade, simplicidade e racionalidade.

O que é classicismo?

O classicismo é um movimento cultural, estético e intelectual, que teve lugar no Idade Moderna do Ocidente (do século XVII ao século XVIII) e que consistia no desejo de recuperar ou retornar aos padrões filosóficos e artísticos da antiguidade clássica.

O classicismo afetou praticamente todos os campos artísticos, desde o literatura e a música até as Artes visuais e decorativos. Foi a tendência dominante durante os séculos 18 e 19, quando foi abertamente contra a movimento romântico.

Sua incorporação às academias deu origem ao academicismo, e teve um período de renovação conhecido como neoclassicismo.

Embora, como o próprio nome indica, esse movimento propusesse um retorno ao mundo clássico (Grécia Antiga e Roma Antiga), na realidade o classicismo deu continuidade à linha traçada pelos movimentos culturais que surgiram em Baja. Idade Média e ele Renascimento, Como foi o humanismo. Na verdade, existe uma fase do Renascimento que leva o mesmo nome.

Contexto histórico do classicismo

O classicismo nasceu no contexto de novas idéias modernas.

O classicismo surge num momento em que o Ocidente deixa para trás a ordem social, política e filosófica da Idade Média, marcada pela religião e o controle da Igreja sobre o sistema feudal. Essa ruptura foi chamada de Renascimento, no sentido de que a cultura clássica ocidental renasceu.

O classicismo emergiu influenciado pelas ideias do Renascimento e também compartilha uma era com o Ilustração Francês, cujo grande símbolo era o Revolução Francesa 1789. Nele a monarquia da aristocracia francesa foi deposta e o primeiro governo republicano.

A república consagrou o direitos humanos universais sob o slogan de "Liberdade, igualdade e fraternidade ”. O Iluminismo reflete a mudança de fé como valor supremo do humanidade pela razão. Para isso, era fundamental se opor ao tradição Greco-romana ao Cristianismo.

Características do classicismo

O Classicismo foi caracterizado pelo seguinte:

• Ele se propôs a retornar aos valores estéticos e filosóficos da antiguidade clássica: simplicidade, unidade, sobriedade, racionalidade, harmonia e mimese (imitação do realidade).
• Ele teve importantes demonstrações em diferentes Artes: música, literatura, escultura, pintura, arquiteturaetc.
• Ele aspirava a um modelo de arte universal, idealista, harmonioso, claro e sóbrio, no qual o proporçõese equilíbrio.
• O classicismo foi contemporâneo do maneirismo, e mais tarde com barroco e Rococó, e manteve-se a tendência dominante ao longo do século XIX.

Estilo e temas do classicismo

O classicismo privilegiou os temas mitológicos greco-romanos.

O classicismo favoreceu o retorno de motivos, histórias, cenas e ideais greco-romanos, especialmente de sua tradição. mitológico. Isso implica na perda de importância do imaginário religioso cristão. Em vez disso, o tema se concentrou em feitos épicos clássicos e na representação dos sentimentos e preocupações do humanismo.

Por outro lado, o classicismo introduziu características específicas em cada forma de arte:

• Na música. Houve uma evolução da orquestra clássica, com cordas, trompas e percussão, e um crescimento da ópera cômica. A música clássica era elegante, contida, requintada e equilibrada, baseada na simplicidade das harmonias e melodias, ordenada, regular e dotada de enormes talentos que ainda hoje são considerados entre os maiores autores musicais do Ocidente.
• Na pintura. Como já dissemos, privilegiou-se o regresso dos motivos mitológicos greco-romanos, os quais foram recriados graciosamente, sem brusquidão, por meio de planos sucessivos, sem contrastes violentos ou atitudes exagerada, bastante típica do maneirismo e do barroco. Foram feitas pinturas sóbrias nas quais as figuras ocupam o centro da composição.
• Em escultura. A harmonia do corpo humano foi resgatada como princípio básico da execução escultórica, assim como a sobriedade, as formas delicadas e a simetria. Nela se manifestava a expressão de sentimentos, embora não da maneira exagerada típica do barroco.
• Na arquitetura. O equilíbrio entre a base e a altura foi perseguido, afastando-se do estruturas apontava o gótico medieval e preferindo o horizontal, o unitário. Bons exemplos disso são o Portão de Brandemburgo em Berlim ou o Museu do Prado em Madrid.
• Na literatura. O classicismo começou a triunfar no final do século 16, e um exemplo claro disso é o ensaio Poético do francês Nicolás Boileau (1636-1711), cujo título já revela as ligações com Aristóteles e sua Poetika clássico. Este texto preconiza uma literatura que alcance as emoções por meio da linguagem do intelecto. Isso resultou na predominância de formas aristotélicas na dramaturgia, de versículo Alexandrine em poesia, e a recuperação de algumas formas clássicas, como fábula, a écloga e a elegia.

Representantes do classicismo

Mozart foi o grande mestre do classicismo.

Alguns dos mais altos representantes do classicismo nas diferentes artes foram:

• Joseph Haydn (1732-1809). Acredita-se que o compositor austríaco, considerado o pai do quarteto e da sinfonia de cordas, tenha se tornado um mentor e amigo de Mozart, além de professor de Beethoven.
• Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791). Compositor e pianista austríaco tido pelo grande mestre musical do classicismo. Ele é um dos músicos mais brilhantes de todos os história, cuja obra atravessa diversos gêneros musicais e abrange mais de seiscentas criações. Sua influência em músicos posteriores da estatura de Beethoven já diz muito sobre seu talento.
• Alexander Pope (1688-1744). Poeta inglês muito conhecido por suas traduções de Homero e suas edições de Shakespeare, bem como por sua poesia satírica. É considerado um dos maiores expoentes das letras do século XVIII em seu país, e cultivou em sua obra o latim, a elegia e a ensaio.
• Molière (1622-1673). Chamado Jean Baptiste Pequelin, foi um dramaturgo, ator e poeta francês, considerado um dos maiores expoentes da língua francesa e da literatura mundial. Ele é considerado o pai da comédia francesa, e seu trabalho foi irreverente e crítico da pretensão do burguesia.
• Nicolas Poussin (1594-1665). Pintor francês, um dos mais famosos do classicismo, passou a maior parte da vida pintando em Roma, até retornar à França para ser pintor da corte. Foi uma inspiração dominante em pintores do século 20, como Jacques Louis David e Paul Cezanne.
• Richard Boyle (1694-1753). Arquiteto inglês conhecido como "O Apolo das Artes", foi também Conde de Burlington e Conde de Cork. Seu trabalho fez parte do Palladianismo (ou seja, ele foi um seguidor do arquiteto veneziano Andrea Palladio) e abrange uma ampla gama de edifícios públicos na Inglaterra.

Classicismo e neoclassicismo

O neoclassicismo, como o próprio nome sugere, foi um movimento de renovação do classicismo, que surgiu no século 18, dentro do pensamento iluminista.

Ele procurou incorporar à arte os preceitos filosóficos do Iluminismo, como a racionalização de todos os aspectos vitais e ética secular. No entanto, coincidindo com o declínio do bonapartismo, o neoclassicismo foi perdendo força gradualmente em favor do movimento romântico.

Classicismo no México

A Catedral de Mérida reflete valores clássicos.

Classicismo coincidiu com os anos finais da Colônia Espanhola em América Latina, e se manifestou com força, através da construção de grandes catedrais, como as do México, Puebla, Cuzco, Mérida, Guadalajara e Lima.

O território do então Vice-Reino da Nova Espanha ocupou um lugar importante na chegada desta corrente ao continente americano, cujo planejamento urbano e na maioria das atividades culturais do final do século XVI, um prelúdio ao estilo colonial do século XVII.

No entanto, como na Espanha, em América Latina Vibrava com muito mais intensidade o movimento barroco que o estilo ultrabarroco produzia nestas costas, cuja abundância de formas era mais propícia para representar a cultura mestiça na sua formação, do que os rigores do classicismo.