- O que é futurismo?
- Contexto histórico e social do Futurismo
- Características do Futurismo
- Poemas futuristas
- Pintura futurista
- Arquitetura futurista
- Autores e representantes
Explicamos o que é futurismo, o contexto histórico e social e suas características. Poemas, pintura e arquitetura futurista.
O que é futurismo?
O futurismo ficou conhecido como uma das muitas correntes artísticas que formaram as vanguardas europeias do século 20, surgidas na Itália em 1909, quando o poeta, dramaturgo e editor italiano Filippo Tommaso Marinetti publicou seu Manifesto Futurista no jornal Le Figaro em Paris.
Foi um movimento ansioso para romper com o tradição, o passado e o que até então era considerado como as principais características do arte e a poesia, postulando ao invés a exaltação do sensual, do nacional e da irreverência.
O futurismo foi oferecido como um movimento atual, feroz e agressivo, como pode ser lido no Manifesto Futurista:
“… Afirmamos que a magnificência do mundo foi enriquecida por uma nova beleza: a beleza da velocidade. Um carro de corrida, com seu radiador adornado com tubos grossos como cobras de sopro explosivo ... um carro barulhento, que parece funcionar a partir de estilhaços, é mais bonito do que a Vitória de Samotrácia ”
E embora seu eixo principal tenha a ver com literatura, também teve um impacto importante no pintura, que fica evidente com a assinatura do Manifesto dos Pintores Futuristas um ano após a publicação do texto de Marinetti.
O futurismo e seu manifesto estabeleceram um precedente importante para movimentos artísticos posteriores, como o surrealismo, e é considerado como um antecedente naturalmente involuntário do pensamento fascista que surgiria na Itália de Mussolini quase trinta anos depois.
Contexto histórico e social do Futurismo
O futurismo nasceu em Milão, na Itália, e é considerado um movimento fundamentalmente italiano, dado seu temperamento nacionalista, misógino e belicista, que levou seus maiores expoentes a se alistarem quando soaram as primeiras trombetas da cidade. Primeira Guerra Mundial.
Poucos voltaram da linha de frente, e aqueles que o fizeram não necessariamente continuaram o movimento, então o centro operacional do Futurismo mudou de Milão para Roma. Assim, quando Marinetti morreu em 1944, o Futurismo já havia se tornado um movimento muito mais submisso, entregue à academia, traindo seu espírito rebelde.
Características do Futurismo
O futurismo se definia por sua obsessão pela velocidade, que considerava um virtude dos tempos que virão. Eu apreciei o tecnologia, a Energia, força, e isso tentou se refletir em suas obras pictóricas ou poéticas, por meio de formas, ritmos e transparências, bem como sucessões de imagens como em um caleidoscópio.
Por outro lado, exaltou a originalidade, o nacionalismo, a agitação e a consideração do vida como uma luta constante, pela qual a beleza, segundo eles, estava necessariamente envolvida no enfrentamento. As suas canções à Revolução, a ousadia, a objectividade e a rejeição da estética tradicional eram frequentes, abarcando em vez a vida contemporânea, a máquina e o movimento. Nesse sentido, ele poderia recorrer a qualquer método expressivo (Artes plásticas, arquitetura, urbanismo, moda, cinema, publicidade, música, etc.) para criar uma “arte em ação”.
Poemas futuristas
A poesia futurista era escassamente cultivada na Itália futurista, e muito mais em sua variante russa, que surgiu nos anos anteriores à Primeira Guerra Mundial. Grandes poetas russos como Mayakovski e Burliuk, que também praticavam pintura, eram poetas futuristas entusiastas, tão dedicados ao escândalo e às suas próprias perspectivas que até vaiaram o próprio Marinetti em sua visita à Rússia em 1914.
Nestes poemas é comum encontrar entusiasmo revolucionário, talvez uma advertência sobre o que aconteceria na Revolução de Outubro de 1917, quando militantes comunistas derrubariam o czarismo e estabeleceriam um regime soviético. A canção da modernidade, a máquina, o progresso e a velocidade da mudança são sentidos em seu versos. Aqui está um exemplo claro disso:
- "Poeta e trabalhador" de Vladimir Mayakovski. Estamos quites. Camaradas, dentro da massa trabalhadora. Proletários de corpo e alma. Somente juntos iremos embelezar o mundo. E vamos impulsioná-lo com hinos.
- "Canção do carro" de Filippo Tommaso Marinetti (fragmento). Veemente Deus de uma raça de aço, um automóvel embriagado de espaço, que pisa de angústia, com o freio em seus dentes estridentes! Ó formidável monstro japonês com olhos de forja, alimentado por chamas e óleos minerais, faminto por horizontes e presas siderais, seu coração se expande com seu diabólico taf-taf (...) "
Pintura futurista
A pintura futurista foi uma herdeira direta do cubismo, a tal ponto que as primeiras pinturas italianas atribuídas ao futurismo bem poderiam ter sido exibidas como cubistas. No entanto, eles rapidamente buscaram um estilo próprio, com base no desejo de representar o realidade em seus traços e formas.
Eles usaram o cor puro e o formas geométricas, pintando objetos sucessivamente, como em movimento, ou borrando-os, como é feito hoje no banda desenhada. Muitos de seus cultivadores alcançarão o abstracionismo, por meio de sua incursão no rayonismo.
Arquitetura futurista
Abraçando o anti-historicismo, a arquitetura futurista também buscou a representação da velocidade, por meio de longas linhas horizontais que aspiravam a transmitir urgência, movimento, inquietação.
Foi uma tendência arquitetônica dinâmica, que valorizou o cálculo, a ousadia e a simplicidade, apontando para materiais que proporcionam agilidade e leveza, como concreto armado, ferro, vidro, papelão e fibra têxtil, em substituição à madeira, tijolo e pedra.
A arquitetura futurista queria encontrar sua inspiração no mundo moderno, assim como os antigos a encontravam no mundo natural ao seu redor e, portanto, queriam uma arte arquitetônica que aceitasse sua própria expiração, sua transitoriedade, permitindo que cada geração fizesse a sua própria. Cidade, enterrando os anteriores.
Autores e representantes
Alguns dos principais representantes do Futurismo em suas diversas disciplinas artísticas foram:
- Poesia futurista. Filippo T. Marinetti, Giovanni Papini, Giuseppe Ungaretti, Carlos Felipe Porfirio e os russos Vladimir Mayakovski, David Burliuk, Aleksei Kruchónyj, Velimir Khlébnikov,
- Pintura futurista. Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Luigi Russolo, Gino Severini, Antonio Sant’Elia ou o argentino Emilio Pettoruti.
- Arquitetura futurista. Angiolo Mazzoni, Antonio Sant’Elia, Nikolay Diulgheroff.